그룹이😏 : "Stupid! That's me!" 누가 제 소개를 대신 해주셨지요? 🤣 귀여운 수미상관 구조도, 펑크 록 사운드도 너무 좋았는데 믹싱이 너무너무너무너무 아쉬워서 진짜 눈물이 난다,,, 트랙들을 입체적으로 배치했으면 정말 이만 배는 더 즐길 수 있을 곡이었을 텐데 ㅠ

그중에서도 기억에 남는 곡들에 대해 말해보자면 첫 트랙 'Trade Places'겠지요. Intro에 부드러운 베이스라인을 시작으로 재-지한 멜로디 위에 나른하고 부드러운 음색이 쌓여서 가볍게 듣기 너무 좋지. 무엇보다 가사에서도 두 사람의 관계 속에서의 온도차와 로맨틱한 말들이 좋았어. 'Move Along'은 첫 소절에 나오는 음색이 !! 너무 좋았는데 짧아서 아쉽고 좋았던 곡이었어.. 'All Of My Friends'는 가장 R&B스러운 곡이라고 느꼈는데 리드미컬하고 밝진 않지만 따뜻한 분위기가 느껴지는 곡이라고 느꼈어.(사실 가사는 불안과 외로움에 관한 곡이긴 했지만 ..) 역시 난 리듬감이 좀 있는 게 더 좋은가 봐.. 전반적으로 부드러운 템포와 멜로디로 28분 동안 마음을 편하게 해주는 앨범이였어. 막 꽂히진 않지만 종종 찾아 들을 듯 ~~~!

박물관 아래 있어서 플로피 디스크, LP, 턴테이블 등 다양한 옛 굿즈와 아날로그 기기는 물론 80-90년대 음악 방송이 음악 감상실 안 스크린을 통해서 늘 흘러나오고 있어😌 음악 신청도 가능하니 듣고 싶은 음악 들어볼 수도 있겠지?

세계적으로 몇 대 없는 대형 시네마 스피커인 JBL AMPEX 5070 바로 여기! 설치 되어있어🎛️ 저녁 시간대에는 청음도 해볼 수 있다니 저녁 먹고 가보기 딱 좋겠지?

주말에 가끔 플리마켓도 하고 라이브 공연도 예정 중이라 하니 SNS로 확인해 보고 방문하길 추천해💗

드디어 결승까지 끝난 <쇼미더머니 12> ~~~~! 다들 잘 봤어?? 사실 나는 국내 힙합을 한~~~창 때 좋아하다가 시들시들 관심을 안 가지고 있었는데 <쇼미더머니 12>가 여기저기 소식이 올라오더라구. 여러모로 소소하게 화제 되었던 <쇼미더머니>를 보면서 우리가 좋아하는 힙합은 미디어를 통해 잘 보여지고 있는게 맞을까? 라는 의문 .. 단순히 서바이벌 프로그램처럼 봐왔던 무대들은 사실 하나의 장르를 넘어 문화 전체를 보여주고 있어. <쇼미더머니>는 확실히 국내 힙합이 성장할 수 있었던 발판이자 미디어로 보이는 만큼 왜곡된 부분도 있다고 생각해.

힙합은 본래 음악이 아니라 문화야. 뉴욕의 브롱크스에서 출발한 힙합은 MC, DJ, 브레이킹, 그래피티로 이루어져 있어. <쇼미더머니>는 그 중 랩이라는 요소를 서바이벌화 했고 그 결과 힙합은 랩을 중심으로만 알려졌어. 그 때문에 힙합에 대한 문화적인 배경은 뒤로 밀려났다고 생각해 .. 그렇지만 프로그램 속에서 드러나는 것들이 있는데 출연자들의 태도야. 힙합에서 중요한 건 테크닉이나 음악성 이전에 음악을 대하는 태도와 표현들이라고 생각하는데 무대 위에서의 시선, 제스처, 호흡까지 모두 아티스트들의 표현의 일부야. <쇼미더머니> 속에서도 인상적인 장면들은 대부분 무대 위에서의 태도에서 나왔다고 생각해. 이러한 모습들은 힙합이 청각적 장르임과 동시에 시각적이고 신체적인 표현이 빠질 수 없다는 거지😎

매 시즌 가장 화제가 되는 장면 중에 디스전 있지? 많은 사람이 디스전을 단순한 공격과 갈등 요소라고 받아들이지만 사실 일종의 경쟁 언어라고 볼 수 있어. East Coast-West Coast hip hop rivalry처럼 디스는 상대를 무너뜨리는 동시에 자신의 언어적 감각과 존재감을 증명하는 방식이었어. 그러나 국내에서 <쇼미더머니>를 통해 디스전은 그저 감정 소모의 장치로 변형되었어. 긴장감과 도파민은 극대화되었지만, 문화적인 맥락은 희미해진 거지ㅠ 그래서 더 중요해진 게 바로 리스펙!!!!👍🏻 힙합은 공격적인 문화처럼 보이지만, 사실 인정과 존중을 기반으로 이루어져 있어. 실력 있는 상대를 인정하고, 선배의 문법을 존중하며, 자신의 뿌리를 부정하지 않는 태도까지! <쇼미더머니> 속에서도 종종 보이는 악수와 포옹, 인정과 존중 같은 연출들이 꼭 필요한 거지요~

결국 힙합을 가르는 기준 중 하나는 리얼함이야. 얼마나 멋있고 잘 꾸미는 지가 아닌(멋이 있는 건 중요하긴 해^.^) 자신의 이야기를 얼마나 설득력 있게 전달하는지가 중요해. 방송에서는 참가자들에게 왜 랩을 하는지, 무엇을 말하고 싶은지 인터뷰해. 이 질문이 단순 서사를 위하는 걸 넘어 힙합이라는 문화에서 요구하는 본질적인 질문들인 거지.

아이러니하게도 <쇼미더머니>는 한국 힙합을 가장 대중화시킨 동시에 가장 단순화한 프로그램이라고 생각해. 수많은 아티스트를 대중에게 소개했고 힙합 음악의 산업적인 기반을 만들었지만 동시에 힙합을 경쟁과 서사, 자극적인 장면을 중심으로만 소비하게 된 거지.. 이러한 영향은 결국 바라보는 우리가 힙합을 이해하고 좋아할지, 그냥 단순 도파민 충족으로 넘길지에 따라 앞으로의 방향성도 달라진다고 생각해.(그리고 제발 아티스트들 사고 치지 말고 ^..) 나는 이 문화가 건강하고 좋은 영향력을 전달할 수 있는 문화로 발전할 수 있었으면 좋겠네 ~~~ 🙌🏻

그룹이😏 : 사실 <쇼미더머니> 안 본 지 정말 오래됐는데 한 시즌 3...? 까지만 봤던 것 같아. 프로그램의 기획 의도가 점점 변질되어 가고 짙어지는 게 눈에 너무 보이더라고. <쇼미더머니>야 말로 현대 우리나라 사회의 가장 잘못된 점으로 재미를 보고 있다고 생각해. 본문에서도 다뤘던 경쟁과 디스가 너무 보기 힘들달까. 우리는 항상 경쟁해 왔고, 반드시 이겨야 하고, 이기기 위해서 상대를 파헤쳐 깎아내리잖아. 진정한 음악과 성실한 아티스트는 이런 프로그램이 아니더라도 세상이 다 알아보게 되어있는데 말이야. 힙합이라는 훌륭한 문화가 이렇게 소비되는 게 참 아쉬워 ㅠ